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martes, 17 de febrero de 2009

Gonzalo Juanes

El color de una vida

Hasta el 4 de marzo de 2009


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Serrano, Madrid, 1965
© Gonzalo Juanes. De la exposición 'El color de una vida' en la Fnac. En colaboración con La Fábrica.

La vida de Gonzalo Juanes (Gijón, 1923), uno de los más destacados fotógrafos del mítico grupo AFAL, dio un vuelco a mediados de los años sesenta, cuando su curiosidad técnica, unida a un cierto hartazgo de la esclavitud del laboratorio –en aquella época era casi impensable que un fotógrafo no revelase su material–, le llevaron a probar la película de
diapositivas en color.

Quedó tan fascinado que, con la convicción que también le caracteriza, decidió abandonar de golpe el blanco y negro. Y se deshizo sin pena de su laboratorio: todos los cachivaches, cubetas e incluso el mueble que los albergaba, se los vendió a un chamarilero que pasaba por la calle. Y dentro de ese mueble iba la caja de cartón donde guardaba ¡todos sus negativos de blanco y negro impresionados hasta entonces! Borrón y cuenta nueva.

Nunca se ha podido aclarar si aquello fue un despiste o algo intencionado; ni Gonzalo, tan cariñoso y comunicativo siempre, ha tenido el menor interés por aclararlo. Tampoco parece haberle quitado el sueño. Desde entonces y salvo un breve paréntesis en los noventa, sólo trabajará en color, y de su mejor blanco y negro sólo se conservan copias de esa época.

Gonzalo Juanes, a partir de ese momento, no se enfrentará al color como un nuevo medio de expresión que haya que tratar de un modo distinto, que exija otro lenguaje. Y menos aún, como un medio para hacer un trabajo más comercial –no lo necesita, pues nunca vivió de la
fotografía– o más "original".

Fascinado ante la riqueza del color y convencido de que la vida es en colores, seguirá haciendo la fotografía que le gusta, o mejor aún, la que le importa, pero en color. Y ahí radicará la grandeza de su tarea: incorporar con la mayor naturalidad el color a su propia mirada, una mirada personal y a la vez inmersa en la corriente de la mejor fotografía documental de su tiempo.

Fnac Parque Principado Oviedo (Asturias)

www.clubcultura.com

viernes, 15 de agosto de 2008

'Sesión Truffaut'

Exposición colectiva. Colabora: Taschen.
Hasta el 25 de agosto de 2008.



SESIÓN TRUFFAUT. Un recorrido por las películas, los personajes y la vida del cineasta francés.

François Truffaut nació en 1932, hijo de madre soltera y padre desconocido. La ambigua relación con su madre marcó para siempre al artista, y se convirtió en una de sus obsesiones.

Huyó de casa muy joven, refugiándose, literalmente, en los cines, y tras un desgraciado (y caro) intento de montar un cineclub, su padrastro le encerró en un correccional. André Bazin, crítico cinematográfico y fundador de la decana revista "Cahiers du Cinéma", y su esposa Janine le ofrecen amparo y trabajo.

En 1950 se alistó en el ejército, no le gustó y desertó, por lo que terminó de nuevo encerrado, esta vez en prisión. De nuevo le rescata Bazin, y en 1953 François Truffaut empieza a ejercer la crítica en "Cahiers du Cinéma".

En 1954 rueda su primer corto, Una Visita, y en 1959, su primer largo, Los cuatrocientos golpes, con el que gana el Gran Premio del Festival de Cannes.

Nace la Nouvelle Vague. Jules et Jim, en 1962, confirma su talento.

Dirigió en total 21 largometrajes, 3 cortos y publicó los libros 'El cine según Hitchcock' y 'Las películas de mi vida'.

La piel suave (1964), Fahrenheit 451 (1966), La sirena del Mississippi (1969), El pequeño salvaje (1969), Domicilio conyugal (1970), La noche americana (1973, Oscar a la Mejor Película Extranjera), La piel dura (1976), La mujer de al lado (1981) y Vivamente el domingo (1983) son algunas de las películas más conocidas de su fecunda filmografía.

Murió en 1954, a los 52 años.


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Fotograma de El último metro (1980)
Bernard Granger (Gérard Depardieu) actúa junto a Marion Steiner (Catherine Deneuve) en La disparue (La desaparecida). Bernard está enamorado de Marion pero ella se muestra muy fría con él. Sobre el escenario, sin embargo, demuestra estar enamorada.


SESIÓN TRUFFAUT es la expresión de la intensidad del cineasta. Fotogramas inolvidables, fotografías desconocidas que nos revelan retazos del maestro. Momentos en los que se capta el genio que traspasó fronteras, que generó un movimiento como la Nouvelle vague, que hizo que el cine, y soñar con él, fuese algo europeo. SESIÓN TRUFFAUT es una exposición de 24 imágenes de los archivos familiares del cineasta y de la productora MK2 y realizada en colaboración con Taschen.

Fnac Parque Principado Oviedo (Asturias). Autovía A-66 Km 4,5.
http://www.clubcultura.com/galerias/vergaleria.php?gal_id=10&despl=7

martes, 26 de febrero de 2008

Carlos Suárez

En exposición desde el 13/03/2008 hasta el 19/04/2008


Carlos Suárez


CARLOS SUÁREZ
Título exposición: Paraísos Artificiales

Galería Vértice
Marqués de Sta Cruz 10
33007 - Oviedo


www.galeriavertice.com