jueves, 27 de mayo de 2010
lunes, 25 de enero de 2010
“Seeing is believing”
15 enero – 27 febrero 2010
El próximo viernes 15 de enero se inaugura la primera exposición del año en la galería camara oscura con una exposición colectiva de las dos jóvenes fotógrafas Noelia García Bandera y Miranda Sharp.
La temática de “Seeing is believing” (“Ver para creer”) se adentra en el mundo interior de la máscara y las falsas apariencias con una intencionalidad de desvelamiento y búsqueda de la verdad pero utilizando sus propias armas: el ocultamiento, la manipulación, y la memoria. Nuestras estrategias en esta exposición son por tanto contradictorias y esencialmente instrumentales, coincidentes con los métodos de trabajo de Noelia y Miranda quienes hurgan en las heridas de la realidad mediante la teatralidad del estudio fotográfico y los microcosmos utópicos de nuestros hogares fragmentados. El crítico e historiador del arte Juan Antonio Ramírez es aún más revelador y concluyente:
“El escenario sin la figura humana es el resultado previsible de la teatralización de la/s vida/s. Nuestra existencia es la nada, un conjunto de gestos ocasionalmente desplegado ante un atrezzo inanimado y convencional. Naturaleza muerta. Sólo somos “modelos”. Venimos de una representación y a otra vamos, tal vez. En verdad, sólo importa el click instantáneo del disparo fotográfico. Eso debe de ser, seguramente, la inmortalidad (irónica) del arte.”
Noelia García Bandera (Málaga, 1974) es una artista comprometida y honesta que nos habla con gran sabiduría del género femenino, no solo de su vida (el matrimonio, la edad, los roles sociales, etc) sino también de su muerte que siempre se encuentra latente a modo de memento mori en su obra.
Miranda Sharp (Worcestershire, Reino Unido, 1977) por su parte, retrata paraísos perdidos con una mirada nostálgica hacia el pasado, hacia la infancia, contemplada con ironía desde el otro lado del espejo. En su obra nos preguntamos si lo que vemos es una “infancia recuperada”, como la de Fernando Savater, o perdida para siempre jamás.
Galería Cámara Oscura
c/ Alameda, 16, 1º B
28014 Madrid
martes, 4 de noviembre de 2008
Aino Kannisto y Riitta Päiväläinen
El próximo jueves 6 de noviembre se inaugura en la galería camara oscura la primera exposición en España de la denominada The Helsinki School presentando dos de sus fotógrafas más brillantes y originales: Aino Kannisto y Riitta Päiväläinen.
La Helsinki School se ha convertido probablemente en la mejor y más avanzada escuela de fotografía del mundo. Es inútil buscar un look, o una similitud temática, estilística o material entre sus fotógrafos. La escuela se define por una metodología de trabajo que considera la cámara como una “herramienta conceptual” y que enseña a sus alumnos a trabajar con el concepto de “serie fotográfica”, redactar “artist statements” y en definitiva a
reinventarse constantemente como artistas. De este modo la Helsinki School no persigue crear un movimiento fotográfico como tal, ni siquiera crear un paradigma de “fotografía finlandesa”. Sin embargo, todos sus fotógrafos comparten y trabajan sobre una concepción estética, una luz y una poética del paisaje (interior y exterior) muy “nórdica”.
Aino Kannisto (Espoo, Finlandia, 1973) se graduó en la University of Art and Design Helsinki en 2001 y se ha convertido en una de las más interesantes fotógrafas europeas en el género del autorretrato. Su estilo de representación como una mujer, siempre sola, en situaciones aparentemente anecdóticas no puede ser más equívoco. La intensidad emocional que irradian sus fotografías es de alto voltaje. Como si fueran fotos fijas de una película, cada imagen narra una historia con un enigma a resolver por un espectador con unas vistas privilegiadas: el sueño de cualquier voyeur. Cada foto nos presenta un personaje diferente y único, Aino representa en cada obra un papel, cuestionando así que sus fotos sean autorretratos en sentido estricto. Su talento visual para crear atmósferas eléctricas convierte la palabra en algo enteramente superfluo.
Riitta Päiväläinen (Maaninka, Finlandia, 1969), graduada en 2002, viene trabajando sobre la temática Vestige desde 1996 desarrollando diversas series como las que mostramos en esta ocasión: “Structura”, “Wind” y “Amori Blue Forest”. Como siguiendo una especie de juego infantil, Riitta construye instalaciones con ropa usada que encuentra en mercadillos y tiendas de segunda mano y que después fotografía en impresionantes paisajes helados. De esta forma consigue un insólito diálogo entre ambos. Las ropas se convierten en esculturas que recrean simbólicamente el aura de sus anteriores propietarios, una llamada a la memoria y a la identidad perdida, según Riitta, “un encuentro imaginario”.
Madrid, 8 de septiembre de 2008.
Del 6 noviembre al 27 diciembre 2008
camara oscura galería de arte - c/ Alameda, 16, 1º B - 28014 Madrid, España
www.camaraoscura.net

