Horacio Coppola

26.10.10 > 16.01.11.

©Horacio Coppola

El Círculo de Bellas Artes acoge la obra de Horacio Coppola, pionero de la fotografía de vanguardia en Argentina y uno de los artistas que más y mejor ha retratado la ciudad de Buenos Aires. En ella nación Coppola en 1906 y en ella todavía habita. Sin embargo, la muestra que se podrá contemplar en el CBA no incluye, entre el más de centenar de obras que la compone, ninguna foto de la capital porteña. Ello es así porque Horacio Coppola. Los viajes, exposición organizada por el Círculo de Bellas Artes en cooperación con la Galería Jorge Mara de Buenos Aires, y con el apoyo de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AECID), se centra en la producción inicial del fotógrafo, fruto sobre todo de sus años de formación en Europa, a comienzos de los años treinta del pasado siglo XX.

Las fotos que integran la muestra son fruto de la estancia de Coppola en Berlín y de sus viajes a Budapest (1933), París (1934), Londres (1935) y Brasil (1931 y 1945). En ellas, un fotógrafo aún en formación deja ya patentes sus obsesiones y estilo. Queda claro, por ejemplo, que, tal como indica Natalia Brizuela en el excelente catálogo de la exposición, “si hubiera que identificar un objeto recurrente en la mira del ojo de Coppola, ese sería, sin lugar a dudas, la ciudad”. También queda claro el trabajo riguroso de elaboración de la fotografía. Coppola no fotografía al azar. No hay nada en sus fotos del “instante decisivo” de Cartier-Bresson. El argentino estudia concienzudamente objetos y sujetos antes de proceder a tomar sus fotos. Busca puntos de vista inusuales en forma de picados, contrapicados y otros encuadres cuidadosamente elegidos que recuerdan a Moholy-Nagy, al que tantas características unen como tantas separan (Coppola nunca adminitó el manipulado o montaje de las fotos, al contrario que el maestro húngaro).

Junto a las fotos, en la muestra se exhiben los cuatro filmes más importantes de la breve carrera de Coppola como cineasta. Sueño (1933), es un experimento expresionista que no tuvo continuidad. En 1935 filma Un muelle en el Sena, en París, y, en Londres, Un domingo en Hampstead Heath, ambos de carácter marcadamente documental. Posteriormente, en Buenos Aires rodaría Así nació el Obelisco (1936), una breve pieza casi publicitaria sobre la construcción del monumento que preside el cruce entre las avenidas 9 de julio y Corrientes de la capital porteña.

Círculo de Bellas Artes - Madrid - Sala Picasso

Horacio Coppola

Hasta el 26/09/09



Fundación Telefónica presenta en La Rioja la mayor retrospectiva realizada hasta el momento en España del reconocido fotógrafo Argentino Horacio Coppola, que próximamente cumplirá 103 años y es el responsable de la primera mirada moderna en la historia de la fotografía de su país.

La exposición comisariaza por Jorge Swartz, está compuesta por 125 fotografías tomadas por el artista entre los años veinte y cuarenta del siglo pasado, cuatro cortometrajes y una selección bibliográfica.

La muestra revela la vocación moderna de Horacio Coppola, que desde un primer momento hizo de la fotografía un lenguaje artístico autónomo que se desarrolla a través de la geometría, la abstracción y arquitecturas urbanas.

Máquina desnuda, 1970 - © Horacio Coppola

Dentro de la exposición destaca su emblemática serie “Bueno Aires”, encargada a Coppola en 1.936 por la municipalidad de la capital Argentina para conmemorar los 400 años de la fundación de la ciudad, en la que el artista recorre, registra y retrata el paisaje urbano con una mirada sorprendida y cotidiana. Coppola nos muestra un Buenos Aires europeizante y cosmopolita, en el que el gran personaje es la propia ciudad, con sus habitantes, sus luces de noche, las grandes tiendas, calles y lugares muy reconocibles para el observador. Cada una de sus imágenes es una obra de arte en sí misma.

Otra de las grandes iniciativas de las conmemoraciones del 400 aniversario de la ciudad de Buenos Aires fue la construcción del Obelisco y el ensanche de la Calle Corrientes. Absolutamente fascinado por el ritmo de la transformación de la ciudad, realiza una obra maestra de carácter constructivo, la película Así nació el Obelisco.

También se exhiben en la muestra algunos trabajos de su viaje a Europa, realizados en la primera década de los treinta, entre ellos su homenaje al cubismo en sintonía con las vanguardias artísticas internacionales. Su paso por la Bauhaus de Berlín en una época inmersa en plena expansión vanguardista, resulta decisivo en su vida: en Alemania realiza el film “Traum”. Asimismo, en Francia documenta y filma” Un dique del Sena” y en Londres produce su primer documental “A Sunday in Hampstead Heath”.

Infatigable observador del mundo, Coppola puede ser descrito con las palabras con las que el mismo definió su labor, “desde mi ventana – viendo con ansia y maravilla – miro lo real iluminado: encuentro – desde un punto de vista dado – una imagen, por así decirlo, de mi mundo propio. Cuando de los infinitos puntos de vista posibles desde mi ventana elijo ese que es para mí el más esencial y revelador de lo real presente, mi imagen es una imagema. Ahora, con la cámara fotográfica, me posesiono de esa imagen. Soy fotógrafo”.

Sala Amós Salvador de Logroño, Once de Junio, s/n - Logroño
www.fundacion.telefonica.com

Horacio Coppola

Horacio Coppola

Calle Corrientes esquina Uruguay, 1936 -© Horacio Coppola

Fundación Telefónica inaugura su nueva sala de exposiciones con la muestra del fotógrafo Horacio Coppola

Abierta del 10 de Abril al 25 de Mayo.

Fundación Telefónica presenta la mayor retrospectiva realizada hasta el momento en España del reconocido fotógrafo Argentino Horacio Coppola, que próximamente cumplirá 102 años y es el responsable de la primera mirada moderna en la historia de la fotografía de su país.

La exposición comisariaza por Jorge Swartz, está compuesta por 125 fotografías tomadas por el artista entre los años veinte y cuarenta del siglo pasado, cuatro cortometrajes y una selección bibliográfica.

La muestra revela la vocación moderna de Horacio Coppola, que desde un primer momento hizo de la fotografía un lenguaje artístico autónomo que se desarrolla a través de la geometría, la abstracción y arquitecturas urbanas.

Máquina desnuda, 1970 - © Horacio Coppola

Dentro de la exposición destaca su emblemática serie “Bueno Aires”, encargada a Coppola en 1.936 por la municipalidad de la capital Argentina para conmemorar los 400 años de la fundación de la ciudad, en la que el artista recorre, registra y retrata el paisaje urbano con una mirada sorprendida y cotidiana. Coppola nos muestra un Buenos Aires europeizante y cosmopolita, en el que el gran personaje es la propia ciudad, con sus habitantes, sus luces de noche, las grandes tiendas, calles y lugares muy reconocibles para el observador. Cada una de sus imágenes es una obra de arte en sí misma.

Otra de las grandes iniciativas de las conmemoraciones del 400 aniversario de la ciudad de Buenos Aires fue la construcción del Obelisco y el ensanche de la Calle Corrientes. Absolutamente fascinado por el ritmo de la transformación de la ciudad, realiza una obra maestra de carácter constructivo, la película Así nació el Obelisco.

También se exhiben en la muestra algunos trabajos de su viaje a Europa, realizados en la primera década de los treinta, entre ellos su homenaje al cubismo en sintonía con las vanguardias artísticas internacionales. Su paso por la Bauhaus de Berlín en una época inmersa en plena expansión vanguardista, resulta decisivo en su vida: en Alemania realiza el film “Traum”. Asimismo, en Francia documenta y filma” Un dique del Sena” y en Londres produce su primer documental “A Sunday in Hampstead Heath”.

Infatigable observador del mundo, Coppola puede ser descrito con las palabras con las que el mismo definió su labor, “desde mi ventana – viendo con ansia y maravilla – miro lo real iluminado: encuentro – desde un punto de vista dado – una imagen, por así decirlo, de mi mundo propio. Cuando de los infinitos puntos de vista posibles desde mi ventana elijo ese que es para mí el más esencial y revelador de lo real presente, mi imagen es una imagema. Ahora, con la cámara fotográfica, me posesiono de esa imagen. Soy fotógrafo”.

Sede Social de Telefónica
Gran Vía, 28

www.fundacion.telefonica.com/arte_tecno/exposiciones/curso.html

Horacio Coppola

HORACIO COPPOLA

Buenos Aires, 1906

Del 10 de Abril - 25 de Mayo, 2008

El afán por la modernidad encuentra en HORACIO COPPOLA (1906-) el mejor representante de la fotografía argentina del siglo XX. En total sintonía con los lenguajes artísticos de la Nueva Objetividad, Coppola frecuenta los últimos años de la Bauhaus, dirigida en aquel momento en Berlín por Mies Van der Rohe. Hacia finales de los veinte Coppola es responsable por romper totalmente con la tradición pictorialista.

En la mayor exposición realizada hasta el momento en España, Fundación Telefónica de Madrid revela la vocación moderna de Horacio Coppola, que desde un primer momento hizo de la fotografía un lenguaje artístico autónomo, que se realiza a través de la geometría, de la abstracción y de las arquitecturas urbanas. El vértigo de la ciudad moderna, se desdobla en las visiones múltiples de Buenos Aires y queda registrada por la cámara de Coppola: la ciudad y los cielos construídos, los nocturnos y las multitudes, los puertos geometrizados, el artificialismo de las vitrinas, la aceleración de los medios de transporte, en fin, una ciudad fundacional que en 1936 celebra sus cuatrocientos años, y que culmina con su extraordinario corto metraje "Así nació el Obelisco.

Sede Social de Telefónica
Gran Vía, 28

www.fundacion.telefonica.com