Julio Álvarez Yagüe, Josep Vicent Monzó, Tete Álvarez y Bernard Plossu

Aproximación visual al mundo de la guitarra

©®Julio Álvarez Yagüe

La Fundación Botí a través de la Diputación de Córdoba y la Delegación Municipal de Cultura acercan al Palacio Erisana una aproximación visual al mundo de la guitarra a través de la obra de cuatro artistas contemporáneos: Tete Álvarez, Julio Álvarez Yagüe, Josep Vicent Monzó y Bernard Plossu. La exposición, presentada hoy por el concejal de Cultura, Manuel Lara Cantizani, se inaugura esta tarde y permanecerá abierta al público hasta el próximo 7 de enero.

©®Julio Álvarez Yagüe

La colección se caracteriza por su singularidad, al no existir otra en todo el mundo, y su interculturalidad, por la presencia con que la guitarra cuenta en la mayoría de los países de la tierra, lo que facilita la implicación de mayor número de personas.

Fotografía y guitarra se fusionan en esta muestra, conservada en el Archivo Municipal de Córdoba, en la que luz, sonido e imagen se fusionan para lograr la emoción, sentimiento mezcla de ambigüedad y realidad.

Una aproximación visual a la guitarra es un diseño fotográfico que se alinea con los últimos trabajos llevados a cabo en nuestro país y que pretende interpretar todas las claves posibles que puedan surgir del armónico ensamblaje de dos mundos artísticos incomparables: guitarra y fotografía, mundo que cada ve más se incorporan a las estructuras que la semiótica y la semántica han levantado para soportar las bases culturales de la sociedad del siglo XXI.

Confrontar la guitarra con el complejo mundo de lo visual a través de los aspectos conceptuales y formales propios de la fotografía era el objetivo de este ejercicio intelectual y, en consecuencia, una experiencia de interés que se podía afrontar sólo gracias al bagaje de conocimientos acumulados tras el análisis y valoración de cada uno de los proyectos realizados en la década de los 90 en la capital cordobesa.

EL PALACIO ERISANA DE LUCENA (CÓRDOBA)

Gabriele Basilico

Intercity

Hasta el 14 de Septiembre

©Gabriele Basilico. Moscú 4, 2007

La exposición Intercity, de Gabriele Basilico, que abarca los últimos siete años de trayectoria del fotógrafo y arquitecto italiano Gabriele Basilico, ganador de la primera edición del Premio Internacional de Fotografía de Arquitectura convocado por la Fundación Astroc en 2007.

Con esta colección de gran formato, el CAF completa la oferta cultural del verano, junto a la recién inaugurada Huellas, de Humberto Rivas, con la que guarda un extraño paralelismo, ya que ambas reflejan la huella del tiempo aunque de modo muy distinto. Basilico se interesa por la evolución y transformación del paisaje urbano, mientras que Rivas capta ese efecto del tiempo en rostros de personas y paisajes rurales que fueron testigo de la Guerra Civil Española. Hasta el próximo 14 de septiembre permanecerá abierta al público en horario habitual y todos los días.

Basilico capta con su cámara diversas ciudades del mundo como San Francisco, Barcelona, Estambul, Buenos Aires, Lisboa, Nápoles, Beirut y Moscú. En esta última metrópoli, desarrolla un trabajo inédito y aún en proceso, donde ha fotografiado las siete torres estalinistas construidas entre 1947 y 1953, durante los últimos años de mandato del dirigente soviético.

Interés por la arquitectura

Este profundo interés por la arquitectura empezó en 1978, año en que acomete su primer trabajo fotográfico de carácter arquitectónico, centrado en el extrarradio de Milán. Desde entonces no ha dejado de viajar por todo el mundo interrogando la arquitectura de las ciudades que ha visitado. Una investigación que le ha llevado a fotografiar especialmente ciudades en transformación, aquellas en las que los signos de los cambios se hacen evidentes.”

A través de planos picados y contrapicados, la nitidez del entorno del blanco y negro y el gran formato, el fotógrafo nos descubre imágenes insólitas y nos invita a una contemplación pausada de la ciudad.

Centro Andaluz de la Fotografía. C/ Pintor Díaz Molina 9.. Almeria

DAVID CANTILLO OROZCO

‘CORREFOCS’ (Fuego en las manos)

Hasta el 20/10/2008

Todo ruge alrededor. Humo, petardos, chispas, fuego… los demonios corren de un lado a otro. Miro, corro, espero, arranco. Si alguien avanza yo con él. Si alguien amenaza, estoy atento. Si alguien se sienta, yo también. De rodillas, a rastras, tumbado. Hay fuego y por supuesto me quemo.

Cada cual empieza con lo que tiene más a mano, por razones obvias. En mi ciudad, capital del Turia, se oyen las tracas y se ven los artificios con el mismo sobresalto con el que se pela una manzana, sin que signifique que deje indiferente a la parroquia. El fuego es parte integrante e incuestionable en Valencia. Así pues, hace poco menos de dos años traspasé -literal e ilícitamente- la barrera de sólo prensa y me colé en un Correfoc (correfuego).

Conjugar en una misma fotografía altas luces y sombras profundas, movimiento humano y movimiento de llamaradas y centellas, traspasar fugazmente la barrera del humo con un flashazo certero solo responde a una fórmula posible: ¡quémate!.

Galería Ignacio Barceló (AFOCO), Antonio Maura, 49-1º izqda. CÓRDOBA

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